A nagy sikerre való tekintettel folytatjuk Művész Iskolánkat!
Négy helyszínen szakképzett és elismert művészek várják a művészeti technikák iránt érdeklődőket, amatőröket és profikat egyaránt. Nem baj, ha még sosem próbálta ezeket a technikákat, kollégáink mindent megmutatnak Önöknek és segítenek a kezdőknek és haladóknak is.

Kosár

A kosár üres.

0 Termék 0Ft

Porpasztell

Porpasztellkrétáink és pittkrétáink széles színválasztékban kaphatók darabra és készletben is. A Schmincke, a Talens és a Sennelier gyárak színválasztéka a legszélesebb, azonban a Conté és Ferrario porpasztellkréták is magas színvonalat képviselnek. Porpasztell technikához kapcsolódó termékeinket megtalálják boltjainkban és webáruházunkban.

Ha olyan speciális eszközt, vagy anyagot keres, amelyet nem talál választékunkban, kérjük forduljon hozzánk a Kapcsolat menüponton keresztül!

TOVÁBBMEGYEK A WEBSHOPBA!

LETÖLTÖM A KATALÓGUS PORPASZTELL FEJEZETÉT!

LETÖLTÖM A 2010-ES AKTUÁLIS ÁRLISTÁT!

MŰVÉSZVÉLEMÉNYEK

Véleménye van valamelyik termékünkről? Írja meg nekünk!

 

A PORPASZTELL

írta: Dézsenyi Zoltán

Történeti áttekintés

A különféle festőeljárások között a pasztell tulajdonképpen átmeneti forma a rajz és a festés között. A rajzolásból indult ki és fokozatosan festéssé fejlődött. Anyagát illetően, lényegében teljesen megegyezik azzal a színes agyagröggel vagy széndarabbal, melyet a barlanglakó ősember használhatott első ábrázolásaihoz. Attól valószínűleg csak abban különbözik, hogy mesterséges anyagokból, gyárilag állítják elő a legkülönbözőbb színárnyalatokban.

 

Decsi Ilona festő- és grafikusművészDecsi Ilona festő- és grafikusművész

Pósa Ede festőművész munka közbenPósa Ede festőművész munka közben


A legrégebbi alakjában a pasztell technikája teljesen megegyezik a krétarajz technikájával és a krétarajz jellegét még a 19. század derekán készült pasztell portrékon is felismerhetjük.
Ezek az arcképek az anyagszerűségre való törekvés jegyében, a klasszikus szépségideál másodvirágzásának idején készültek. Pasztellanyaguk és eljárási módjuk ehhez igazodik.
E kötött stílus után a naturalizmus már nagyobb szabadságra vágyik. A krétarajztechnikát felváltja a szénrajzszerű eljárás. A kép uralkodó eleme még a tónus marad ugyan és körülbelül ugyanazokkal a színekkel találkozunk, mint azelőtt, de már lazább formákban és változatosabb kezelésben. A rajzhatás helyébe a festőiség lép.
Ezután a plein-air és az impresszionizmus festői témái: az atmoszféra rezdülései, a fény vibrálása, szabad utat nyitnak a szivárványszíneknek. A tónusról átkerül a hangsúly a színre. A napfény cikázását a pointillisták az elemekre bontott színek egymás mellé helyezésével igyekeztek visszaadni. Az így létrehozott vibrálás valóban emeli a színek világító erejét, ami a kiegészítő színek alkalmazásával egészen a harsogásig fokozható, de csak biztos színérzékkel hozható megnyugtató harmóniába.
 

Pósa Ede: Csendélet, pasztell, papír (részlet)Pósa Ede: Csendélet, pasztell, papír (részlet)


A pasztellkréta egy (általában) hengeres rudacska, mely festékporból, vagy festékkel színezett krétából minimális kötőanyag hozzáadásával készül azért, hogy éppen csak összetartsa azt és elég lágyan omló legyen ahhoz, hogy a papíron nyomot hagyjon és melyeket eldörzsölve a legfinomabb tónusú árnyalatokat állíthatjuk elő. Ez a pasztell minden erénye és egyben fogyatékossága is. A pasztellben minél több a kötőanyag annál sötétebbre szárad, ezért fontos, hogy a pasztellnél külön védelemről gondoskodjunk. Ezt azzal érjük el, hogy rögzítőszerrel fixáljuk, másrészt, hogy üveggel fedjük be.
A pasztell anyaga a minimális kötőanyaggal összetapasztott porfesték. A porfestékkel szembeni legfontosabb követelmény a színtartósságuk mellett, hogy a szemcsék kitapinthatatlanul finomak legyenek, mert a durvább szemcsék leperegnek az alapról.
A pasztell is többféle minőségben készül. A jobb minőség az, amelynek főanyaga a színtartó és fényálló porfesték, a silányabb a föld- vagy fémfestékkel színezett kréta.

Keménység szempontjából két főbb típus alakult ki, a keményebb Conté, illetve a puha Schmincke vagy Sennelier. A Conté vékonyabb, rajzos technikához való, míg a Schmincke, Sennelier igen finom szemcséjű, mérete nagyobb, vaskosabb és nagyobb a színskálája is. (400 ill. 525 szín)

 

A pasztell a legegyszerűbb vonalas-rajzszerű kezeléstől a több rétegben egymásra vitt szövevényes színkeverésig a legkülönbözőbb módon használható. Míg az akvarellnél előnyösebbek voltak a lazúr színek a pasztellnél jobban beváltak a súlyosabb fedőfestékek. Mint minden festőtechnikát, így a pasztell kezelését is az alkalmazott anyagok szabják meg. Azt, hogy az anyag által nyújtott lehetőségek közül mit választunk kifejezésünk eszközéül és azt miként alkalmazzuk csak a magunk elé tűzött cél dönti el.
Különféle eljárások alkalmazása


Tisztán technikai szempontokból vizsgálva a különböző pasztell-eljárásokat, legegyszerűbbnek tetszik az, amikor a színeket keverés nélkül használjuk és egymás mellé helyezett színfoltokkal, ponttal vagy vonallal hozzuk létre az ábrázolást.
Ezután következnék az az eljárás, melyet az előbbiekben krétarajz-technikának neveztünk. Ennek formájában csak tömény színeket használunk, melyek lágyabb vagy erőteljesebb felrakása eredményezi a különböző árnyalatokat. Modulálásához már fehéret és feketét is használunk, ami azt jelenti, hogy magán a papíron keverjük ki a kívánt árnyalatot. Erre a célra leghasználhatóbb a félkemény pasztellrúd (pl. : Rembrandt) a lágy pasztell helyett.


A színek egymásközti keverése még közelebb visz a szabad technikához, midőn már színek különböző árnyalatait is alkalmazzuk, és minden kínálkozó eszközt és módot felhasználunk, mely mondanivalónk kifejezéséhez szükségesnek mutatkozik. A szabad, kötetlen technika felel meg leginkább a pasztell sajátságainak, és manapság ez is nyer alkalmazást. Mindamellett ajánlatos az egyszerűbb eljárási módokat is figyelembe venni, mert végül is bennük találjuk meg a helyes pasztelltechnika alapját.
Végül megemlítendő a kevert technika, amikor is a képet temperával kezdjük, és részben vagy egészben aláfestjük és utána pasztellel folytatjuk. Az a közös optikai tulajdonságuk, hogy mindkettőnek színét a fény felületi visszaverődése adja és teszi lehetővé, hogy minden veszély, (még a stílustalanság veszélye nélkül is) nélkül használhatjuk a temperát a pasztell alá

 

porpasztellnyito.jpg